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Sant Pere de Galligants

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CAPITELES DE LA CABECERA

Los capiteles que se encuentran en el transepto y en la cabecera son los mas conocidos de Galligants, tanto por su estética influenciada por esculturas tolosanas como por la existencia de un capitel atribuido a la nomina de trabajos del conocido Maestro de Cabestany. La calidad y la temática de estos trabajos difieren en gran manera con respecto a los existentes en la nave principal y en la portalada, si bien en la nave se quieren imitar temas y elementos de los existentes en la cabecera.

Haremos el seguimiento según la numeración indicada en el esquema adjunto pero dejaremos para el final los números 10 y 13 correspondientes a los laterales frontales del ábside principal por considerarlos de vital importancia dentro de la simbología global del lugar.

Esquema numeración capiteles

Capitel 9. Situado en el arco que abre el brazo norte del transepto junto a la nave principal. Una única escena se representa en las tres caras visibles del capitel y en ella vemos un grupo de personajes que retienen o sujetan apresando con las manos desnudas a un par de leones que quedan situados en los ángulos, cuyas cabezas giran en posición algo anormal hacia atrás para mostrarnos sus lenguas y bocas abiertas. A cada lado del león, uno de los hombres lo sujeta, y aparecen además otros dos personajes que aparentemente no intervienen en la escena en la parte final de las caras laterales. En la cara principal, otra figura evidentemente preeminente sobre las demás, colabora con sus grandes y largos brazos al dominio de los animales desde el trono en el que se sienta. El fondo decorativo del cesto son unas siluetas de plantas y tallos vegetales, así como los dos caulículos en la parte superior.

33. Capitel nº 9

34. Capitel nº 9

35. Capitel nº 9

Capitel 11. Este capitel se yergue sobre el muro norte del arco absidal, se trata de una figura central de pie rodeada por otras dos, una de ellas es sujetada por el primero por uno de los brazos mientras que la otra se agacha para dar, o mas bien parece que para robar, una especie de manto o similar que este sujeta con la otra mano.

39. Capitel nº 11

40. Capitel nº 11

Capitel 12. Volvemos a la apertura del brazo meridional del transepto. El capitel número 12 vemos un grupo de leones sobre un fondo decorado con trazos vegetales. Destaca en la parte superior una cabeza animal de la boca de la cual surge una especie de hojas estriadas que cubren todo el fondo. Sobre los ángulos observamos de nuevo la cabeza de carnero y la acompaña un cordero al lado opuesto.

41. Capitel nº 12

Capitel 14. Volvemos al arco absidal, donde encontramos aquí una posible obra del Maestro de Cabestany. Se trata de un capitel en el que figura en el centro la imagen de cristo con nimbo cruciforme rodeado de cuatro personajes que pueden ser bien apóstoles. En los laterales aparecen escenas semejantes, relacionadas con embarcaciones y el mar, pudiendo referirse en conjunto a una escena de vocación.

45. Capitel nº 14

46. Capitel nº 14

Capitel 15. El más famoso de los capiteles al estar posiblemente elaborado por el Maestro de Cabestany. Se trata de una escena que se desarrolla en toda la extensión del capitel. Empieza en el lateral derecho donde se ve a un personaje sentado en un trono que desenfunda una espada para dársela a uno de sus secuaces que, ya en la cara central, sostiene la cabeza degollada del personaje cuyo cuerpo queda extendido en diagonal a su lado una vez ya ha hecho uso de la espada. A su lado, otro soldado sostiene una lanza y vigila la escena, y tras él, ya en el lateral restante, el alma del martirizado es reclamada por un ángel que desciende de la esquina superior. La factura de los personajes contiene las características singulares de la escultura del conocido maestro: ojos, orejas altas y redondas, la figura en posición diagonal, dedos de las manos muy largos, los pliegues de los ropajes, el gorro de uno de los soldados y el trono con tres patas.

47. Capitel nº 15

48. Capitel nº 15

49. Capitel nº 15

50. Capitel nº 15

51. Capitel nº 15

Capitel 16. Ya dentro del ábside tenemos en este capitel dos pares de aves – quizás palomas - enfrentadas en los ángulos que picotean juntas un mismo objeto, sobre un fondo de decoración vegetal.

52. Capitel nº 16

53. Capitel nº 16

54. Capitel nº 16

Capitel 17. Opuesto al anterior, el número 17 cuenta con una estructura corintia con decoración de hojas de acanto y caulículos.

55. Capitel nº 17

56. Capitel nº 17

Capitel 18. Sencillo capitel con decoración vegetal.

57. Capitel nº 18

Capitel 19. Pequeño capitel junto a la ventana central del ábside. Se trata de una escena en la que aparece un personaje central, seguramente Cristo, rodeado de otras figuras que serían apóstoles. En la esquina aparece uno de ello que parece llevar mitra, por lo que podría ser Pedro, con lo que la se podría identificar la escena como la misión de los apóstoles.

58. Capitel nº 19

59. Capitel nº 19

Capitel 20. Otro capitel con difícil interpretación. Podría ser la adoración de los pastores al niño Jesús, ya que se observan varios personajes ofreciendo corderos y haces de leña.

60. Capitel nº 20

61. Capitel nº 20

Capitel 21. Capitel con decoración vegetal y alguna que otra figura humana mezclada en la vegetación.

62. Capitel nº 20

CAPITELES LATERALES DEL ÁBSIDE PRINCIPAL

Capitel 13. En el capitel derecho que preside el ábside central aparece una sirena que se yergue majestuosa sobre su cola de pez. Sujeta unos peces en cada una de las manos, mostrándolos, mientras mantiene los brazos elevados y separados del cuerpo de manera similar a la popular figura de la “Orante” . Detrás de su cabeza y a modo de tocado se representa una plataforma donde aparecen esculpidas unas estrellas formando un semicírculo. Un sequito de centauros armados la acompañan y flanquean a ambos lados.

42. Capitel nº 13

La cola de pez de la sirena, el atributo característico de los habitantes del mundo acuoso, arranca de la base del capitel y se alza en forma erecta hasta tocar con la cabeza la zona superior, el lugar celeste y estrellado. A la altura de la cintura es donde las dos naturalezas del ser mixto se unen, la zona genital permanece en la inferior, mientras que los senos pertenecen al ámbito humano y en cuya representación se evidencia la capacidad de amamantamiento, acción que transferida a su lectura simbólica puede ser entendida como alegoría de la transmisión de sabiduría y entendimiento. Los peces, escurridizos en su medio natural, aparecen inertes mientras son elevados por encima del nivel inferior, su lectura es ambigua y puede ser entendida como un símbolo del ofrecimiento tentador o bien del control sobre dichos aspectos tentadores. La composición de esta imagen de la sirena que de forma regia se alza tocando con la cabeza el ámbito celeste, nos transmite su intención mediadora entre el mundo de las aguas subterráneas o inferiores y el de las aguas superiores o celestes.

43. Capitel nº 13

44. Capitel nº 13

Es parecida a una columna que une el bajo mundo con el superior, a modo de escalera mística o de Jacob que une el cielo con la tierra. Idea que nos remite a la figura de la Virgen María, considerada como la mediadora entre Dios y los hombres según la relación que algunos Santos Padres aplicaban al simbolismo de la escalera mística y a la Santísima Virgen:

"Ésta (la Virgen) es la escalera de Jacob, que tiene doce peldaños, entre los dos lados. El lado derecho es el desprecio de sí mismo por el amor a Dios, el lado izquierdo es el desprecio del mundo por amor al Reino. Por estos peldaños suben los ángeles y son elevados los hombres..." ( San Bernardo- Sermo ad Beatam Virginem 4).

Los peces a ambos lados de la sirena podrían rememorar estas dos opciones, de aspecto positivo es obvia su carga simbólica que evidencia un protagonismo indisoluble con la sirena.

44bis. Ampliación de la bella SIRENA del capitel nº 13, sosteniendo los dos peces a ambos lados, símbolo de escalera mística o de Jacob que une el cielo con la tierra.

La sirena en actitud hierática y solemne contrasta de forma evidente con la representación activa de sus acompañantes de capitel, en cuyo ajetreo de colas, torsos y objetos con los que van armados se vislumbra ese movimiento caótico, heredero quizá, de ese mundo hibrido del que forman parte, y que, como vigilantes celosos, custodian y controlan.

45bis. Ampliación del cimacio superior del cpaitel

Capitel 10. En el capitel de la parte izquierda del ábside y opuesto al de la sirena aparecen dos leones majestuosos que dándose las espaldas ocupan todo el plano, parecen servir de soporte a un espacio central de ornamentos vegetales que formando un cuadrado simula ejercer de trono al personaje de la franja superior, Cristo, que con su mano derecha ejecuta la bendición. En dicha banda hay esculpidas frontalmente las cabezas de siete personajes nimbados, tres de ellos a ambos lados de Cristo y cerrando el friso, el tetramorfo, que a derecha e izquierda ciñe a estos personajes.

36. Capitel nº 10

37. Capitel nº 10

38. Capitel nº 10

Completando la armónica composición del capitel y bajo la atenta mirada de una cabeza de carnero y simétricamente a ambos lados del capitel se ha representado a Sansón para algunos o Hércules para otros dominando la boca al león, en definitiva, una posible alegoría de la fuerza de la voluntad tomando el control de los instintos.

38bis. Ampliación del cimacio con los seis apostoles y Jesus bendiciendo

38bis. Ampliación de la parte izquierda del Tetramorfos.

38bis. Ampliación de la parte derecha del Tetramorfos

Conclusión: Estos dos capiteles (números 10 y 13) que flanquean el ábside central parecen ser partes opuestas de una totalidad, el de la derecha nos transmite una apariencia mitológica y subterránea cuyos conceptos habitan un mundo subconsciente y oscuro, al contrario que de la izquierda, cuya lectura quizá de aspecto más canónico o tradicional forma parte de nuestra concepción ideológica más exteriorizada. La manifestación visible frente a la manifestación oculta aparece a ambos lados de la bóveda del ábside central, un sincronismo del popular crismón, con el Alfa y Omega a ambos lados de la cruz y cuya unidad inseparable de la totalidad ya nadie pone en duda. Proponemos el siguiente esquema a modo de clarificación:

Propuesta esquema iconográfico correspondiente a los capiteles número 10 y 13.

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